기본 콘텐츠로 건너뛰기

슬로우 라이프 시대의 패션 - 요즘 뜨는 '할머니 패션'

🌼 요즘 뜨는 ‘할머니 패션’, 왜 MZ는 그랜마 코어에 열광할까?


최근 패션 시장에서 가장 흥미롭게 떠오르는 키워드는 바로 ‘그랜마 코어(Grandma Core)’, 일명 할머니 패션입니다.


편안하고 따뜻한 분위기,
클래식한 패턴,
손맛이 느껴지는 디테일이 특징인 이 스타일은
지금 MZ세대를 중심으로 강하게 회귀하고 있습니다.


Stylish older woman wearing a floral blouse and knitted cardigan, showcasing the modern grandma-core fashion trend under warm natural sunlight.


한때 ‘촌스럽다’고 여겨졌던 요소들이
이제는
오히려 ‘힙하다’는 이유로 소비되는 시대.

왜 이런 변화가 일어나고 있을까요?




1. 팬데믹 이후, 패션의 기준은 ‘편안함’으로 이동했다

코로나 이후 패션은 ‘꾸민 듯 안 꾸민 듯’한 분위기를 넘어
진짜 몸이 편안한 옷으로 흐름이 변화했습니다.

  • 여유 있는 실루엣
  • 부드러운 니트
  • 자연광에서 잘 어울리는 색감
  • 레트로한 패턴

이 모든 것이 자연스럽게 할머니 패션의 요소와 맞닿아 있습니다.
편안한 옷이 곧 ‘자기다운 옷’이 되는 시대,
그랜마 코어는 그래서 더 빠르게 받아 들여졌습니다.





2. 시니어 인플루언서의 등장

최근 한국에서는 시니어 모델·창작자·유튜버가 큰 영향력을 발휘하고 있습니다.

그 대표적인 예가 밀라논나(장명숙), 박막례 할머니 같은 인물들이죠.

이들은 단순히 나이가 많은 사람이 아니라,
자기만의 취향과 스타일을 잃지 않는 멋진 어른으로 보여지며
젊은 세대에게 신선한 영감을 주었습니다.




3. 뉴트로 감성의 확장

최근 몇 년간 이어진 뉴트로 열풍도 ‘할머니 패션’을 밀어 올리는 중요한 힘입니다.

  • 플라워 프린트
  • 패치워크
  • 자카드 직물
  • 손뜨개 스타일
  • 빈티지 쉐입의 가방과 액세서리

과거 감성과 따뜻한 색감이 결합된 아이템들은
SNS에서 '레트로 감성 사진'과 함께 큰 호응을 얻고 있습니다.




4. 손맛의 가치가 높아진 시대

할머니 패션이 특히 빛나는 지점은 핸드메이드의 가치입니다.

  • 직접 뜨개한 니트
  • 수작업 패치워크
  • 자수 디테일
  • 실크 스카프
  • 오래된 듯 자연스러운 텍스처

요즘 MZ세대는 대량 생산품보다
손으로 만든 물건, 오래 정성을 들인 물건을 더 높은 가치로 평가합니다.


할머니 패션은 바로 이런 감정적 가치를 담고 있기에
더 많은 공감과 지지를 얻고 있습니다.




5. 해외 셀럽의 영향

Middle-aged woman wearing a silk scarf and vintage floral coat walking through a European city street, representing the nonnacore fashion trend.

전 세계적으로는 ‘Nonnacore(이탈리아 할머니 스타일)’이 확산되고 있습니다.

  • Rihanna ( 가수, 배우, 사업가)
  • Kendall Jenner ( 모델)
  • Bella Hadid (모델)

이런 셀럽들이 실크 스카프, 페이즐리, 빈티지 코트 등을 선보이며
논나 스타일의 유행을 이끌고 있습니다.
덕분에 ‘그랜마 프린트(granny print)’라는 패션 용어까지 등장했죠.





6. 한 줄 요약

> 할머니 패션은 따뜻함·슬로우 라이프·핸드메이드 가치가 모두 담긴 트렌드다.

현대의 빠른 속도에서 잠깐 벗어나
‘나만의 속도’로 살아가고 싶은 사람들에게
할머니 패션은 하나의 힐링 코드이자 라이프스타일처럼 받아들여지고 있습니다.





7. 수공예 창작자들에게는 절호의 기회

Close-up of hands sewing colorful bojagi patchwork fabric on a wooden table, highlighting handmade craft textures and warm indoor light.


핸드메이드를 즐기는 사람들에게 ‘그랜마 코어’는 정말 좋은 흐름입니다.
손작업으로 만든 모든 작품이
이 트렌드와 자연스럽게 연결되기 때문입니다.

특히 아래의 공예는 트렌드와 잘 어울립니다.

  • 조각보(패치워크)
  • 손바느질 인형 및 뜨개 소품
  • 오방색·전통 색감을 활용한 작품
  • 드리미한 텍스처의 천 제품
  • 자수·레이스·섬세한 스티치 디테일

이런 작품들은 할머니 패션의 핵심 요소인
따뜻함·정성·시간의 흔적·자연스러움을 그대로 담고 있어
온라인 스토어, 인스타그램, 플리마켓 등 어디서든 탁월한 차별점을 만들어줍니다.

핸드메이드 시장에서
“그랜마 코어 감성”은 하나의 브랜딩 포인트가 될 수 있습니다.





8. 앞으로 주목할 흐름

  • 니트·스카프·패치워크 아이템의 꾸준한 인기
  • 공예품이 패션의 일부로 소비되는 흐름
  • 이야기가 있는 제품을 선호하는 소비자 증가
  • SNS 감성 콘텐츠(사진·영상)와 결합해 확산되는 패턴

핸드메이드를 하는 사람이라면
이 트렌드를 자연스럽게 작품과 연결해
브랜드 스토리와 감성을 강화하는 데 활용해볼 만합니다.





✨ 마무리

할머니 패션은 단순한 복고풍이 아니라
세대 간 감성, 손작업의 가치, 따뜻한 라이프스타일이 어우러진 현대적 트렌드입니다.

편안하고 따뜻한 느낌의 패턴, 오래된 듯 정겨운 색감, 손맛이 살아 있는 디테일.
이런 요소들을 좋아하는 사람이라면
지금의 ‘그랜마 코어’ 흐름을 충분히 자신만의 방식으로 즐기고,
또 창작 작업에 자연스럽게 녹여낼 수 있을 것입니다.


댓글

이 블로그의 인기 게시물

USDC·USDT 해외 송금, 업비트에서 미국까지 보내는 초간단 가이드

업비트에서 USDC/USDT 사서, 미국에 있는 딸에게 안전하게 보내는 가장 쉬운 방법 “한국(업비트)에서 산 스테이블 코인, 미국에 있는 딸 계정/지갑으로 보낼 수 있을까?” 정답은 예 입니다.  단, 네트워크(체인) 일치 와 주소 확인 만 제대로 하면 됩니다.  이 글은 처음 해보는 분도 실수 없이 끝낼 수 있도록 한 번에 따라 하는 절차 + 체크리스트 + 자주 묻는 질문 까지 담았습니다. 0. 먼저 이해하면 쉬워지는 핵심 2가지 ① 업비트 계정과 ‘지갑’의 관계 업비트 계정 = 은행의 통장 같은 것 코인 지갑(코인별 지갑) = 통장 안의 주머니 (BTC 지갑, ETH 지갑, USDC 지갑 , USDT 지갑 …) 업비트에서 USDC/USDT를 매수하면 자동으로 해당 코인 지갑에 보관됩니다. 따로 지갑을 만들 필요는 없어요. ② 네트워크(체인)를 반드시 맞춰 보내기 USDC/USDT는 여러 네트워크에서 존재합니다. (예: ERC-20(Ethereum) , TRC-20(Tron) , Solana , Base , Polygon 등) 받는 쪽에서 선택한 네트워크 = 보내는 쪽(업비트)에서 선택하는 네트워크 가 완벽히 같아야 안전하게 도착합니다. 다르면 입금 반영이 안 되거나 복구가 매우 어려울 수 있어요. 1. 준비물(딸 쪽/내 쪽) 딸 쪽(미국) 거래소 계정 (예: Coinbase, Kraken 등) 또는 개인지갑 (예: Coinbase Wallet, MetaMask 등) 딸 계정/지갑에서 USDC(또는 USDT) 입금 주소 와 입금 네트워크 를 확인해 주세요. 예: Coinbase는 USDC를 여러 네트워크 (Ethereum, Solana, Base 등)로 지원합니다. 어떤 네트워크 주소를 쓸지 딸이 먼저 고르면 돼요. 내 쪽(업비트) 업비트 앱/웹 로그인 출금(송금) 시, 딸이 고른 그 네트워크 그대로 선택...

그럼에도 웃자!

 어떤 상황에서라도  '그럼에도  불구하고 웃자.' 웃음은 사람을 본연의 모습으로 되돌아가게 해 주는 힘이 있다. 웃음 하나! "자본주의와 공산주의의 차이가 뭘까요? 자본주의는 사람이 사람을 착취하는 것이고, 공산주의는 사람이 사람에게 착취 당하는 것 이랍니다." (출처 : 히스이 고타로, <<하루 한 줄 행복>>) 이 유머는 똑 같은 말이다.  쿠바의 핵미사일 건설에 대해서 미국과 소련의 긴장이 극에 달한 상태에서 이야기의 진전이 없었다. 이 때 제안된 우스갯소리 한 마디씩 하자는 말에  소련측에서 나온 말이라고 한다. 이 말에 회의에 참석했던 사람들은 폭소를 터트렸다고 한다. 유머는 사람의 마음을 긴장 상태에서 느슨하게 하는 힘을 가지고 있다. 웃을 일이 없어도 일부러 웃는 하루를 만들어보자. 웃으면 웃을 일이 생긴다.

라부부(Labubu), 어떻게 만들어졌고 왜 이렇게 인기일까?

  요즘 가장 ‘핫’한 피규어가 무엇인지 아시나요? 요즘 Z 세대와 MZ 세대 사이에서 가장 뜨거운 피규어 캐릭터, 바로 라부부(Labubu) 입니다.  팝마트(Pop Mart)의 대표 캐릭터로, SNS와 리셀 시장에서 뜨거운 인기를 끌고 있는데요. 단순히 귀엽고 예쁜 캐릭터가 아니라, 수집하고 싶게 만드는 마성의 매력과 투자 가치까지 품고 있어서 많은 이들이 열광하고 있어요.  📌 라부부는 어떻게 만들어졌을까? 1. 창작자: Kasing Lung 라부부는 홍콩 출신 일러스트레이터 카싱 룽(Kasing Lung) 이 2015년 창조한 캐릭터로, 그의 그림책 시리즈 The Monsters 에 등장하는 주인공 중 하나입니다. 마치 요정 같지만 날카로운 이빨을 가진 기묘하고 귀여운 모습이 특징이에요. 2. 제작 & 유통: 팝마트(Pop Mart) 처음에는 홍콩의 장난감 제조사인 How2Work와 함께 소규모로 피규어를 제작했습니다. 2019년, 중국의 장난감 유통 대기업 팝마트와 협업하며 블라인드박스 방식으로 전 세계에 알려지기 시작했고, 매해 새로운 시리즈와 한정판 제품을 출시하며 팬덤을 확장하고 있습니다. 🌟 라부부 인기의 핵심 요인 6가지 묘한 매력의 디자인 : 전통적인 귀여움이 아니라 ‘못생겼지만 귀여운(ugly-cute)’ 디자인이 Z세대 감성과 맞아요. 블라인드 박스 + 시크릿 : 어떤 피규어가 나올지 모르는 랜덤 요소가 수집 욕구를 자극합니다. 리셀 프리미엄 : 희소성이 높아 리셀가가 정가의 수배에 달하며, 일종의 ‘피규어 재테크’로 주목받고 있어요. 셀럽 착용 & SNS 확산 : 블랙핑크 리사, 리한나 등이 착용하며 글로벌 트렌드로 떠올랐습니다. 스토리 있는 세계관 : 단일 캐릭터가 아닌 ‘더 몬스터즈(The Monsters)’ 세계관 속 존재로, 시리즈 수집의 재미를 줍니다. 놀이처럼 즐기는 유통 방식 : 팝업스토어, 키오스크 등 놀이 같은 구매 경...